MEISTERKONZERT 2

Ragna Schirmer, Klavier | Werke von Chopin und Mozart

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791) Sonate a-Moll KV 310
Frédéric Chopin (1810 – 1849) Variationen über „Là ci darem la mano”
op. 2 aus Mozarts Oper „Don Giovanni” in der Originalversion für Klavier solo
Frédéric Chopin (1810 – 1849) Ballade Nr. 2 F-Dur op. 38
Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791) Variationen über „Ah! vous dirai-je, Maman” KV 265
Frédéric Chopin (1810 – 1849) Sonate Nr. 2 b-Moll op. 35

Licht und Schatten

Freud und Leid, Erfüllung und Sehnsucht, Angst und Zuversicht, die großen Themen des Lebens sind seit jeher der Stoff, aus dem Musik entsteht. In der Oper finden die großen Dramen in theatralischer Vollendung ihren Ausdruck. In der Klaviermusik sind es vor allem die Nuancen und Harmoniewechsel, die Bilder und Farben vor unserem geistigen Auge entstehen lassen. Meister in der Kunst des dramatischen Ausdrucks sind zweifelsohne Wolfgang Amadeus Mozart und Frédéric Chopin. Beide komponierten und konzertierten als »Wunderkinder«, beide Meister starben früh und mussten sich früh mit Leid und Leiden des Lebens auseinandersetzen. 1778 verarbeitete Wolfgang Amadeus Mozart in seiner Sonate a-Moll den Tod seiner Mutter. Mit immer wiederkehrenden hellen Momenten zeigt sich die Ambivalenz Mozarts im Wechselspiel zwischen Leichtigkeit und Schwere, ein für den Komponisten typisches Stilmittel, was er vor allem in seiner Vorliebe für Singspiele auslebte. Während Mozart sich in hohem Maße der Oper verschrieb, fokussierte sich Frédéric Chopin, der auch der »Mozart Polens« genannt wurde, hauptsächlich auf die Klaviermusik. Mit den Variationen über Là ci darem la mano aus Mozarts Oper Don Giovanni feierte Chopin seine ersten großen Erfolge, zu denen kein geringerer als Robert Schumann in einer Rezension schrieb: »Hut ab, meine Herren, ein Genie«. Dem Rezensenten widmete Chopin später seine zweite Ballade op. 38. Über die vier Sätze der Sonate op. 35 von Chopin sagt Robert Schumann, dass der Komponist hier »vier seiner tollsten Kinder zusammenkoppelte«. In der Tat zeichnet sich die Sonate mit dem berühmten Trauermarsch weniger durch ihre Form als vielmehr durch die Tonmalerei aus: eine abgrundtiefe Zerrissenheit zwischen Verzweiflung und Hoffnung, Licht und Schatten.

Ragna Schirmer

Mit ihren unverwechselbaren Interpretationen genießt die Pianistin Ragna Schirmer höchste Anerkennung über die deutschen Grenzen hinaus. Den hochangebundenen Leipziger Bachwettbewerb gewann sie – einzigartig in dessen Geschichte – gleich zweimal. Zahlreiche weitere Preise bei nationalen und internationalen Wettbewerben, begeisterte Rezensionen sowie zwei ECHO Klassik sind Zeugnis einer außergewöhnlichen Karriere. Ragna Schirmer konzertiert in den wichtigsten Sälen in Europa, China und Neuseeland sowie bei renommierten Festivals, wie dem Heidelberger Frühling (artist in residence 2010), dem Beethovenfest Bonn, dem MDR-Musiksommer, den Haydn-Festspielen Eisenstadt und den Salzburger Festspielen. Sie musizierte u. a. mit Zubin Mehta, Sir Roger Norrington, Kurt Masur, Sir Neville Marriner oder Herbert Blomstedt und trat mit Klangkörpern, wie den Münchner Philharmonikern, dem Orchestre National de France, dem Gewandhausorchester Leipzig und der Academy of St. Martin in the Fields auf.

Vorstellung: